Louise Flanagan
Die in England geborene Louise Flanagan absolvierte eine klassische Ballettausbildung, die sie 2006 an der Royal Ballet School in London abschloss. Von 2006 bis 2008 arbeitete sie als Balletttänzerin am Vanemuine Theatre in Estland, wo sie in einer Reihe von klassischen und modernen Produktionen auftrat.
Nach zwei Jahren Vollzeitarbeit in einem Theater, in denen sie ihre gestalterischen Fähigkeiten weiterentwickelte, verlagerte sich der Schwerpunkt ihres Interesses auf das Kostümbild. Sie erwarb einen BA (Hons) erster Klasse in Tanz- und Performance-Kostümen an der Middlesex University und absolvierte eine professionelle Schneiderlehre an der Berufsschule für Bekleidung in München, bevor sie als Kostümschneiderin bei vielen hochkarätigen Filmen, Musicals und Opern in England arbeitete.
Seit 2013 arbeitet sie als freischaffende Kostümbildnerin für Tanz und Oper, unter anderem mit den Choreographen und Regisseuren Jörg Mannes, Kinsun Chan, Cathy Marston, Terence Kohler, Sam Brown, Lillian Stillwell, Mauro Astolfi, Yuki Mori, Andreas Heise, Francesca Frassinelli, Peter Leung, Dimo Kirilov Milev und Ihsan Rustem für Theater wie das Bayerische Staatsballett, Ballett Zürich, Ballett am Rhein, Stanislavsky Ballett Moskau, Theater Magdeburg. Theater Münster, Theater Regensburg, Vanemuine Theater, Oper Graz, Theater St.Gallen und Origen Festival Cultural zusammen. Außerdem assistierte sie den Kostümbildnerin Emma Ryott am Ballett Zürich, am Bolschoi-Theater Moskau, am Staatsballett Berlin und am Salzburger Festspiele.
2021/2022 erhielt Louise Flanagan im Rahmen von Neustart Kultur DIS-TANZ-SOLO ein Stipendium des Dachverbands Tanz Deutschland zur Recherche und Erstellung einer Datenbank nachhaltig produzierter Stoffe für Tanzkostüme. Durch die Weitergabe und Umsetzung ihrer Erkenntnisse möchte sie die Umweltauswirkungen von Neuproduktionen reduzieren, ein Schritt hin zu mehr ökologischer Nachhaltigkeit in Tanz und Theater.
Nach zwei Jahren Vollzeitarbeit in einem Theater, in denen sie ihre gestalterischen Fähigkeiten weiterentwickelte, verlagerte sich der Schwerpunkt ihres Interesses auf das Kostümbild. Sie erwarb einen BA (Hons) erster Klasse in Tanz- und Performance-Kostümen an der Middlesex University und absolvierte eine professionelle Schneiderlehre an der Berufsschule für Bekleidung in München, bevor sie als Kostümschneiderin bei vielen hochkarätigen Filmen, Musicals und Opern in England arbeitete.
Seit 2013 arbeitet sie als freischaffende Kostümbildnerin für Tanz und Oper, unter anderem mit den Choreographen und Regisseuren Jörg Mannes, Kinsun Chan, Cathy Marston, Terence Kohler, Sam Brown, Lillian Stillwell, Mauro Astolfi, Yuki Mori, Andreas Heise, Francesca Frassinelli, Peter Leung, Dimo Kirilov Milev und Ihsan Rustem für Theater wie das Bayerische Staatsballett, Ballett Zürich, Ballett am Rhein, Stanislavsky Ballett Moskau, Theater Magdeburg. Theater Münster, Theater Regensburg, Vanemuine Theater, Oper Graz, Theater St.Gallen und Origen Festival Cultural zusammen. Außerdem assistierte sie den Kostümbildnerin Emma Ryott am Ballett Zürich, am Bolschoi-Theater Moskau, am Staatsballett Berlin und am Salzburger Festspiele.
2021/2022 erhielt Louise Flanagan im Rahmen von Neustart Kultur DIS-TANZ-SOLO ein Stipendium des Dachverbands Tanz Deutschland zur Recherche und Erstellung einer Datenbank nachhaltig produzierter Stoffe für Tanzkostüme. Durch die Weitergabe und Umsetzung ihrer Erkenntnisse möchte sie die Umweltauswirkungen von Neuproduktionen reduzieren, ein Schritt hin zu mehr ökologischer Nachhaltigkeit in Tanz und Theater.
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